Discos y Circustancias

• Xilum + Los Ginkas + Los Vengadores Del Bugalú + Karatekas.  24/04/2010. Guardetxe (Donostia). 8,00 €

Hace un tiempo descubrimos “Pelea en La bolera” de Los Temblooores, que era una canción perfecta, adictiva y, durante muchos meses, entramos a escucharla una y otra vez (después conseguimos bajarla de esa plataforma diabolica y más tarde nos hicimos con  una copia del 7” de la fonográfica en la que salia) y desde allí nos dimos de bruces con Los Ginkas. Seguimos con devoción cualquier canción que colgaran y hasta les convencimos de que grabaran un disco para Birra y Perdiz (De inmediata publicación). Ahora los Ginkas han crecido. Ya no son 3 y ya no son solo un grupo de estudio. Ahora son 6 y tocan en directo. Ahora la mala baba de algunas de sus canciones vienen filtradas por la simpatía escénica de sus dos cantantes femeninas. Ahora hay Karatekas y Foralettes mezclados con el trio original.

El sábado viajé desde Madrid hasta Donosti para poder verles en su segundo concierto y bufff. ¡qué gozada!. No es ya solo lo buenas que son sus canciones  (su nuevo repertorio les permite ignorar jitazos como Sesma, Sexy a los 90 o Maldita Martina Klein) sino que bordan una serie de versiones que dejan muy claro de qué va el tema. Una de Aislers Set, Somos Como Los Palace Brothers (Crono), Formula 86 (Astrogirls), Tributo a Diós (Bananas) y No Hay Diversión Sin Presión (Incruzificables) fueron tragadas, asimiladas y regurgitadas sin miramientos sobre un público atónito ante esa exhibición de buen gusto.

Los Karatekas tampoco decepcionaron. Es más. Superaron cualquier expectativa. Situados los tres en linea sobre el escenario dieron buena cuenta de su nutrido repertorio discográfico (Ya son un 10″, un Ep y un single) con una energía contagiosa. Uno los veía sobre el escenario y no podía estar más de acuerdo sobre lo que dicen sobre sí mismos, que son un dibujo animado de Hanna Barbera. Esa es la impresión que daban el simpar Tamu y el batería / cantante de bailes imposibles, que terminó con el tambor incrustado en la cabeza.  No bailar, no moverse con Los Karatekas resulta imposible. Decían cosas como que querían demostrar que Karate e inteligencia son términos incompatibles. Pedían permiso para ejecutar un Rock And Roll, decían que los guipuzcoanos éramos un público fácil. Y mientras decían lo otro, lo difícil. El tocar canciones guays sobre amor, desamor, traiciones y animalitos campestres.

Tendrían que montar una fiesta así todos los fines de semana.

PD) No vimos a los Xilum, y solo apreciamos un poquito a Los Vengadores Del Bugalú. Estos últimos lucirían mucho en alguna de las terracitas del Kursaal durante el Jazzaldia.

• Sonic Youth. 19/10/2010. La Riviera (Madrid), 39,00 €

La sensación que sentía ayer al terminar el concierto de Sonic Youth era similar a la que me produjo su exposición. La de haber visto algo que me ha gustado pero sin saber si es ya algo muerto que brilla por su esplendor pasado o algo vivo que recupera brillantemente su legado. Hubo momentos de extasis y de gozo (Death Valley 69) y también de extrañeza al ir transcurriendo el concierto sin que sonaran en él canciones de sus últimos discos. ¿No consideran esas canciones a la altura de su legado?. ¿Me están tangando, sin que yo me entere, con sus últimas grabaciones y les da verguenza que se vean puntos flacos en directo?. Su dos últimos discos me parecen excepcionales, pero quizás a ellos no.  La cuestión es que tampoco fué un total repaso de sus  “grandes éxitos”, que estarían incompletos sin el Kool Thing, así que así estaba de confundido.

Y para qué negarlo, fué una verdadera gozada poder escuchar esas canciones en directo. Bull In The Heather y sobre todo, 1oo%, llevan resonando en mi cabeza todo el día.  Pero no era lo que me esperaba.  Sí. Ayer me esperaba a 5 personas sobre el escenario, pero faltaba su nueva incorporación, Mark Ibold de Pavement, y la formación fué la clásica. Leo en jenesaispop que hoy sí tocaba él con el grupo. Quizás la explicación estaba en ese stand que repartia gratis posters de la expo de Sonic Youth en  el C2M. Quizás lo de ayer era un concierto integrado en esa muestra. Musica de museo. Musica del pasado. Quizás lo de hoy haya sido musica del presente, de ese The Eternal que tanto y tanto he escuchado en los últimos meses y que me demuestra que uno aún puede fiarse de Sonic Youth.

• Cohete. 18/04/2010. La Casa Encendida (Madrid). 1,00 €

Los conciertos para niños de La Casa Encendida son una bendición, tanto para los tiernos infantes como para los mayores que les acompañan o los que se hacen prestar un niño o los que directamente se cuelan saltándose a la torera lo de llevar niño (un servidor, el primero). Hay grupos que consiguen conectar con ese público atípico con mayor fortuna (Lisa Germano) que otros ( Tulsa), por lo que la prueba de fuego es interensante. Cohete la han pasado con nota, preparando un espectáculo divertido (ese astronauta que se ha paseado en su primera canción), invitando a una niña, Clara, a tocar el fagot con ellos (Micro-Macro) y dando una hojita con instrucciones (tocar palmas, tararear, bailar…) Enrique y Urs se los han metido en el bolsillo y han estado graciosos además de tan efectivos como siempre. Esperaba un concierto acústico, como el que les ví en El Patio Maravillas, pero no, se han traido todo el arsenal, incuyendo a los dos vientos.

Entre el público, un escuadrón, literalmente, de Boys Scouts tomando media sala. Para los niños tapones para los oidos en forma de cohete. Referencias al Volcan (“hemos venido en autobús desde Júpiter porque con el volcán los cohetes no pueden circular”). Encuesta a los niños para saber cuantos viven en un chalet. Sabios consejos: “No insitais en lo que no se os da bien” (Yo siempre gano, aunque luego han matizado , “Cuidaros para que no os pongais enfermos; no salgais a la calle con el pelo mojado” (La salud es lo primero) desde el escenario y una canción con visión de futuro (“La Corbata“).

Aplausos a rabiar y un bis, otra vez Micro-Macro que me ha dejado con ganas de más Cohete. Dentro de nada tocarán en Donosti con Espanto.

La Bien Querida. 17/04/2010. La Casa Encendida (Madrid). 1, 00 €

Lo dijo David Beef al final del concierto, cuando el público pedía más: ¿Qué más quereis por 1 euro? y tenía razón. Ayer en la matinal para niños de La Casa Encendida él y Ana lo han dado todo. Han estado simpáticos, han regalado turutas y chapas a los niños, les han prestado panderetas y han adaptado su cancionero-romancero para la ocasión.

No las tenia todas conmigo. Ya había visto a La Bien Querida en directo en dos ocasiones y en ninguna de ambas me había emocionado mucho. Ni en acústico en el Nasti en los tiempos de su mítica maqueta ni con grupo en Donosti el pasado otoño. Pero lo de ayer ha sido simplemente encantador, esforzándose por integrarse con los niños con complementos dispares (para la puesta en escena de la canción de Pinocho  podría pensarse en una influencia de Ariadna Punseta) y versiones imposibles; Mi barba tiene tres pelos o la gloriosa “Tengo una vaca lechera”. No parece tan raro ver a David cantar esas canciones. Desde Bach Is Dead se ve un cierto cachondeo y, como me decia David, otro David, por teléfono, hay una cierta tendencia a un humorismo catalán( tendente en algunos casos a lo escatológico) desde Riba o Sisa, pasando por Plá. Y ahí estábamos con una vaca que no daba “vino y tabaco”  sino “yogures desnatados”.

Entre el público, y haciendo en este blog una concesión al espíritu DEC, una entregadísima (a la par que guapísima) Nuria Roca que no paraba de hacer fotos a diestro y siniestro.

• Emeralds + High Places. 16/04/2010. La Casa Encendida (Madrid). 6,00 €.

Comienza el fin de semana en el motor de un autobús la Casa Encendida. Ahora esto, mañana La Bien Querida y pasado Cohete. Todo por la miserable suma de 8 euros (y minis de cerveza por 5 euros). ¿Quién puede resistirse?

Emeralds son un grupo que me es desconocido. Según la promo tienen 30 discos en diferentes formatos ya publicados pero ni un maldito myspace que llevarse al odio. Comienzan y… ¡guau! Otros flipados del rock cósmico a lo Lindstrøm. Un solo tema de 40 minutos ¿improvisados? Imposible saberlo. Dos sintentizadores, una máquina de ritmos escondida en una caja y un guitarrista. Harmonia Vs. Jean Michel Jarre. BPMs en ascenso y calma tras la tormenta. Notable.

Ahora High Places. Prueban sonido en 5 minutos y se van a cambiar de ropa. Fascinantes sobre el escenario. Si el disco es bueno, el directo no lo es menos. Ambos con guitarras y entre ellos una mesa con instrumentos mágicos; un lanzador de loops y una batería elctrónica que tocan sin llegar al contacto físico con una sonoridad fascinante. Momentos de electropop pastoril mutante y ritmos sincopados que se van acelerando. Voces aleladas (él) y seductoras (ella). Viajes astrales sin levantarse del suelo. Caras de éxtasis y cuerpos cimbreándose. El sueño de una noche de verano en una noche de primavera. ¿Qué ocurre en Brookling?. Sobresaliente.

Go-Kart Mozart. 27/03/2010. Neu! Club. (Madrid). 14 €

Ya han pasado dos semanas desde el concierto de Go-Kart Mozart en Madrid y ya se ha descrito muy bien lo que pasó allí. Los que nos acercamos asistimos a un ejercicio de coherencia por parte de Lawrence en el que no existió ni un ápice de concesión a la nostalgia (los parches/posavasos de Denim no lo eran) en forma de recuerdo a Felt, un grupo que sigue revalorizándose en el día a día de muchos nosotros. Fueron 40 minutos que sirvieron para culminar el estado de excitación que durante los días previos había ido creciendo en mí y para demostrar que su cancionero actual es intachable e incluso emocionante (Wendy James…) y que se cerraron de la misma manera que como empezaron, repitiendo City Center.

Un concierto excepcional con una pinchada posterior de la que está todo dicho si os comento que sonó el Cabeza Cuadrada de los Terry Cuatro. Y todo ello gracias a Pacific street

• Guatafan + Papa Topo + Linda Guilala. 20/03/2010. Neu! club (Madrid). 15,00 €

Ayer vencí la pereza y la comodidad que da el sofá para acercarme a la presentación en sociedad de un nuevo subsello de Elefant llamado New Adventures in Pop, en el que solo se publicarán singles. Papa topo y Guatafan han sido las dos primeras referencias y ayer se juntaron con Linda Guilala, que acaban de sacar un CD en Elefant, para participar en una especie de nuevo año cero del Twee (Olvidémonos del término Tonti-pop, por favor) en España. Vimos mucha interacción entre grupos (grupos que se ven los conciertos de los otros grupos que tocan, que eso siempre da una buena impresión) y a los dos Elefant disfrutando como niños con zapatos nuevos. Ya veremos en qué queda todo esto. De momento, lo de ayer fué bastante mejor de lo que me esperaba y en este nuevo subsello se anuncian discos de (Kokoshca, Veronica Falls, Zipper y Wild Honey)

Hay que señalar que aquello trascendió al propio escenario, siendo igual de importante lo que ocurría en las primeras filas del neu!; un publico bastante joven para lo que estamos acostumbrados a ver en los conciertos, por debajo de los 25, que se sabía todas las letras de todas las canciones de todos los grupos que vino con ganas de crear una pequeña e inocua revolución.

Guatafán son de Valencia y fueron los primeros en tocar ante una base de fans bastante entregada. Chico y chica. Guitarra, teclados y Macbook. Extemismo twee a prueba de bombas en una serie de canciones que rinden pleitesia a Helen Love (Pink Punk Party) y La Casa Azul (obvio Como Un Fan). Hay cosas muy discutibles en ellos, como el total look de “El Ganso” de la parte masculina del duo, pero que compensa con unas coreografias imposibles y tan desvergonzadas que era imposible no esbozar una sonrisa. No se si sería a estas alturas de mi vida capaz de ponerme su single en casa sin sufrir un momento de rotura, pero en el contexto de ayer la cosa funcionó perfectamente y durante unos segundos tambien que casi fuí un fan.

Papa Topo demostraron una cosa; que Oso Panda es solo su tercera mejor canción. Por encima de ella tienen La Chica Vampiro, que ayer en directo, sonó imparable y la de 1,2,3, que no conocia hasta ayer y que también me dejó noqueado. Funcionaron mucho mejor con este registro de guitarras (en algunos momentos hasta Paulita se atrevió con la Fender) que en los momentos de flauta dulce y les ví ayer más cerca de unos boyracer (salvando, lógicamente, algunas distancias debido la extrema juventud del grupo) que de unas softies. A ver hacia donde tiran, pero de momento parece que van bien encaminados.

Era la tercera vez que veía en directo a Linda Guilala y no esperaba mucho de ellos, pero se ve que el tiempo a jugado a su favor y ayer sonaron mucho menos tímidos que las otras veces y consiguieron trasmitirme la fé que ellos poseen en su cancionero. No pude evitar corear las dos canciones que abrían su primera maqueta, Saber Perder y Torremolinos. Canciones que tienen más de cuatro años y que ahora encuentro verdaderamente maduras. Y me dejaron con ganas de escuchar su CD. Terminaron con la que creo que era una versión de Los Caramelos

• Anari + Mursego. 13/03/2010. Sala Moby Dick (Madrid).  10,00 €

Uno termina acostumbrándose a que los conciertos siempre empiecen con mucho retraso, por lo que voy perdiendo las buenas maneras y la puntualidad a la hora de acudir a las citas y , claro, al final tenia que ocurrir lo peor y el pasado sábado me perdí casi entero el concerto de Mursego. Apenas pude ver tres minutos que me dejaron, eso sí, con la boca abierta y con ganas de poder verla algún otro día en condiciones. Chello, micro y pedales en un poyecto, por lo poco que vi, menos solemne y con más sentido del humor de lo que podía suponer.

Anari estubo soberbia. Ya no es la chiquilla que tocaba en el Kabigorri armada únicamente con una guitarra. Ahora, bueno, ya desde hace un tiempo. Tampoco parece la Anari de tocó hace un par de navidades en psylocibenea, la de una banda de rock. La del otro día fue la un grupo de Rock que ha encontrado su propio camino. Han dominado sus furias y ahora las manejan a voluntad, adaptándolas al cancionero acumulado en los 4 discos que lleva ya la de Azkoitia publicados en los últimos ¡ 13 años!. No habia pensado en ello. Repasó todos sus discos. en muchos momentos sonó emocionante recordó a Laboa y hubo algún momento para la furia y para guitarras invitados (Karlos Lisabö). De nota.

• Caligula + Chiquita y Chatarra. 6 de Marzo de 2009. Psilocybenea (Hondarribia). 5,00 €

Si esto fuera Lost y yo Faraday, afirmaría sin lugar a dudas que el sábado pasado salté en el tiempo y en el espacio y que el concierto fué en Olympia o en Portland circa 1994. Todos los referentes para ambos grupos llevaban allí.

Primero Calígula, mal asunto para cualquier grupo que le toque después. Cuatro en el escenario. 2 guitarras, bajo y bateria (Aida, ex-Lisabö). Ocasionalmente un sintetizador. Voces chico / chica. Después de las escuchas en su myspace pensaba que lo suyo era más Sonic Youth que otra cosa. Grave error de apreciación. Desde el primer momento pusieron las cartas sobre la mesa y aquello se convirtió en lo más cercano que voy a estar nunca de un concierto de Unwound o, cielos, de unos Rodan capaz de sintetizar los 12 minutos de la inmensa “Everyday World Of Bodies” en 3.

No se andan con tonterias ni divagaciones. Sus canciones son cortas, rondando los dichosos minutos,  tiempo más que suficiente para crear tensión, dibujar melodias inolvidables, asustar e incitar al baile apocalíptico. Tocaron demasiado poco y el tiempo que voy a tardar en volver a verlas o en que saquen el disco va a ser demasiado largo.

Después esto lo de Chiquita y Chatarra supo a poquita cosa. Ahora el referente cambiaba del post-hardcore a las riot-grrrls. Heavens Of Betsy me vienen a la cabeza. Bajo fuzz (que me recordó a Ko, la chica de los DirtBombs) y bateria. Mucha técnica (ya me gustaría a mi mover los dedos como lo hacía la bajista) y energía pero sin canciones que destaquen unas sobre otras. Mejoraron bastante con el cambio del bajo por la guitarra y me encantaron al final, cuando se pasaron al sintetizador y la bateria, alejándose de Bikini Kill y acercándose, por qué no, a Helen Love. Por desgracia el amplificador en ese momento dijo que no podía más y hubo que poner punto y final al concierto.

Chiquita y Chatarra: Amor escolar (En Spotify)

• Joe Crepúsculo. 27 de febrero de 2010. Neu! Club (Madrid). 10,00 €

Joe Crepúsculo es el bien. Lo dice C. y lo dice todo el mundo. Hacía más de un año que no tocaba el Crepus en Madrid. La anterior ocasión fué en junto a Espanto y Lidia Damund en tan abarrotado como hostil (hostilidad no del público sino del sito en sí mismo) Ocho y medio. Vuelve y lo hace el día que se supone que íbamos a salir todos volando hacia Oz acompañado de  nuevo por Segio Thelemático, el mago detrás de la producción del chill Out o del debut de La Otra Gloria.

Y tras un año se hace corta esa hora de concierto. una hora, todo hay que decirlo, que bordeó el éxtasis. La  sala en pleno coreó a pleno pulmón cada frase, palabra o sílaba de un cancionero inmaculado, que apoyado pon unas bases rítmicas pegajosas como pocas, se convierte en una imparable sucesión de hit y rompepistas que llegan tanto a las piernas como al corazón.